中央广播电视总台“央博”数字文化艺术博物馆上线******

　　中新网北京1月18日电 (记者 高凯)18日，中央广播电视总台数字文化艺术博物馆“央博”平台上线暨“央博新春云庙会”发布仪式在京举行 。“央博”平台将于1月21日(大年三十)正式上线 ，“新春云庙会”元宇宙体验活动也将同步推出 。

　　据介绍 ，中央广播电视总台“央博”数字文化艺术博物馆于2022年7月23日启动建设，旨在打造汇集各类国家级文化资源的数字融媒体平台 。用户在这里既可以观赏当前的热点文化节目 ，浏览第一手 的文化资讯 ，又可以进入文化名家的数字展馆欣赏经典作品，还可以学习“书画游学”“艺林春秋”等美育课程。“央博”平台还为用户量身打造具有时代感的文博科技体验 ，用户可以随时随地选择自己 的“数字分身” ，“一键”进入元宇宙，穿梭至不同时空 ，探寻相关文化成果 。

　　将于大年三十上线 的“央博新春云庙会”元宇宙体验活动借助数字化技术 ，将民俗 、非遗文化知识与交互功能相结合 ，为受众打造一个全新 的文化云社交场。用户可沉浸式参与写福字、舞狮子 、踩高跷 、猜灯谜 、放烟花 、听戏曲 、逛市集等传统民俗活动，一起寻找儿时 的记忆和乐趣 。同时，为突出兔年主题与“央博”特色，以《千里江山图》、西周兔尊、凌家滩玉兔等文物为灵感打造的“央博五兔”将亮相云庙会 ，央博数智主理人“央小央”也将同屏出现，与用户朋友们精彩互动。云庙会还将打造“九州同乐园”数字非遗民俗文化IP，集中展示全国各地的文化数字化成果，为全球华人创造一个突破时空限制 的、喜庆祥和 的“中国年”庙会场景 。(完)

一位德国学者的书法之道******

　　作者 ：张杨（西南交通大学外国语学院副教授）

　　中国书法在德国 的传播至少可追溯至18世纪下半叶 ，迄今已有两百余年历史。在当代，得益于中德两国在官方和民间层面 的交往日益频繁和深入，德国民众有机会躬体力行修习书法 ，使得书法在德国 的传播变得更加立体和鲜活 。德国青年汉学家科尔雅·夸克纳克（汉语名李志成）的书法之道即为其中一例 。

　　李志成与中国书法结缘于一个日本水墨画培训班 。本想借此机会获得新的绘画创作灵感的他，却被简单而又丰富的黑白两色引入了书法 的大千世界。在一次采访中，李志成谈及书法令他着迷的原因 ：第一，书法既简单又复杂 ，黑白色调、清晰有力的楷书笔画使之看似简单，但数量庞大 的汉字以及多样 的书体却又让书法具有令人难以置信的复杂度和难度；第二 ，书法中蕴藏着各式各样 的美，严整的楷书之美 ，奔逸 的草书之美 ，方正险劲的欧体之美 ，严整浑厚的颜体之美…… ；第三 ，练习书法仿佛在冥想，能令人处于一种平和且愉悦 的状态 ，但同时又 是一种挑战，因为书写者会怀着雄心壮志 ，遵守书法的“法度”，试图理解和内化单个的笔画 、字或整首诗的精神以及书家 的个性。

　　李志成将书法视为一面能够帮助他认识和感知自我 的镜子 。他说道 ：“曾经有一段时间，我每天起床后做的第一件事就 是练习书法。仅仅几笔之后，我就能感觉到自己是否状态良好，是否能够很好地集中注意力。书法帮助我整理思绪，使我的生活有序 。之后 ，我只需实施我在练字过程中感知到 的东西，它是我的指南针和路标 ，从不对我撒谎，并且在我需要它时总在我身边。”在他2017年撰写的《〈哈利·波特〉与中国书法》一文中，李志成指出 ，如同哈利·波特在整个故事情节中一再被置于镜前而获得某种自我反馈一样 ，练习书法仿佛也 是在照镜子，因为书写者通常会放松下来，专注于书写 ，从而获得内心 的平静 ，最终更好地认识和感受自我 ；而根据心理学 的观点，人对于自身行为 的定期反思会增强与自我的联系，并由此可能更容易成长为理想型自我。

　　针对当下毛笔被硬笔取代 、硬笔又被手机和电脑取代的特殊时代背景，我国当代书法家洪厚甜曾明确指出 ，这反而是书法涅槃重生的机遇，因为书法 的实用性被彻底剥离以后 ，我们更容易将其当作一种独立 的艺术形式来主动追求 。对于书法在当代 的意义和价值，李志成从人性角度提出了自己 的见解 。他认为 ，现代技术与生活 的密切融合一方面为我们提供了诸多 的生活便利，但另一方面却也让人越来越远离那种因自己动手且不走捷径完成某项任务而产生的愉悦感 ；在修习书法时 ，由于没有对提高效率和节省时间的追求，所以也就容易让人获得这种日渐缺失的愉悦感 ，这其实更符合人的本性。基于自身对书法价值的认识和书法实践的真实体会 ，李志成不遗余力地通过“教”与“展”双路径传播中国书法 。

　　在明斯特大学学习中国研究和哲学时，他就开始与其他对书法感兴趣的汉学专业同学一道学习和练习书法；在本科学业结束后 ，他赴上海德国学校教授书法 ；在明斯特大学攻读硕士学位期间，他义务组织大学里 的书法学习活动。随着越来越多的人对书法感兴趣，并且也一再得到学生 的良好反馈，李志成获准开设一门对所有专业开放 的书法课程 。据李志成介绍，他的书法课程分为初级班和进阶班 。初级班会从最基础的执笔练习开始 ，之后通过教授“永字八法”让学生感受楷书的八种基本点画运笔要点，此外他还会通过指导学生用毛笔画竹来比较中国 的书画；在进阶班的课程学习中，学生不单单需要学习多种书体 ，还会学习书法作品中所呈现的中国成语和名言以及其中蕴含的观念和思想。

　　就内涵而言，汉语中 的“书法”与德语直译过来 的“优美书写”相去甚远。德国东亚艺术史学 的创始人谢凯曾指出 ，前者是能够完全且直观地表达书家个性的艺术作品，后者的所指却 是受制于无个性且具有装饰功能 的规范形式 的美术字。为了更立体鲜活地向德国人展示中国书法艺术 ，李志成专门创办了自己 的网站来介绍中国书法，并于2019年底至2020年初在自己的家乡比勒费尔德举办了为期两个多月的个人书法展“白纸黑字——中国书法艺术、汉字及《千字文》” ，展品为他自己所书 的14节《千字文》韵文 。尽管很多观众基于文化差异和语言障碍只能局限于欣赏汉字 的外观，但他们却在李志成 的书法作品中看到了热爱和愉悦。这正 是孙过庭的“达其情性，形其哀乐” 、张怀瓘“书则一字可见其心”等论断在异文化场域中 的生动注脚。

　　根据当代诠释学的重要代表汉斯-格奥尔格·伽达默尔的观点 ，我们生活于其中 的思想文化传统构成了进行理解与诠释活动时发挥作用 的前见或前理解 ，它为我们理解和诠释事物提供了一种特殊而有限 的“视域” 。这种“视域”在与所需理解事物 的不断互动中得到修正和补充，从而实现“视域融合”，在历史与现在 、客体与主体 、他者与自我构成 的无限统一整体中完成理解和诠释任务 。

　　李志成修习书法十余载，在此过程中 ，他深刻认识到了传统经典以及严格法度对于这门东方艺术的重要意义。他指出，对于经典作品的长期学习和临摹，不仅能够帮助书写者去理解汉字的结构和美学价值，而且还能让有着厚重历史沉淀 的“法度”内化于书写者 的创作之中 ，因此，要学好中国书法 ，非经历勤学苦练的辛劳不可 。基于这种认识，李志成常常投入大量时间于书法练习，并尝试通过临摹大量经典作品去感受历代书法大家的生命律动及其所思所感。与此同时 ，浸润于西方艺术传统的他，也一直在寻求一条中西融合的书法之道。他认为，真正的书法大师绝不仅仅局限于吸收历代名家之长，还需将所学“功力”内化于自身的书法创作 ，用自己的生活感受来书写，从而形成能够真正表达自我的个人书风 。基于此，他在书法方面做过很多尝试，试图以一种新的方式来书写汉字——哪怕常常因结果与自己所设想 的不同而感到沮丧 ，但至少通过尝试能了解到界限在哪里 ，什么是被允许 的，什么是错误 的 。

　　作为中华优秀传统文化的杰出代表 ，中国书法在德国的传播是一个典型的跨文化过程。传播的有效性只有在一种中德“视域融合” 的认知范式中才能得以实现 。李志成对中国书法 的接受与传播 ，正体现了对这门艺术 的一种跨文化理解和诠释；他 的书法之道 ，是建立在“视域融合”基础之上的守正与创新 。

　　《光明日报》（ 2022年12月22日 13版）