以好体验吸引患者“云就医”******

　　面对疫情防控新形势新任务，多地充分发挥互联网医疗平台作用，创新方式方法，积极为患者提供开具治疗处方 、送药上门、心理咨询、用药指导等服务，便利群众就医用药。(1月17日《人民日报》海外版)

　　网上挂号 、远程问诊、买药咨询……随着“互联网+”在医疗健康领域的延伸与拓展 ，足不出户即可寻医问药逐渐演变为现实 。加之疫情影响，不少医院拓宽互联网医疗服务范围 ，积极开展心理咨询 、送药上门等贴心服务 ，切实提升互联网医疗质效 ，方便老百姓就医 。例如，广东省全省三甲医院已全部开设互联网医院，仅在2022年12月12日至31日期间就服务124.68万人次，日均服务6.24万人次。

　　互联网医疗雨后春笋 、渐成蔚然 。从单个医疗系统看，创新医疗应用和医疗服务方式，其实 是拓展了实体医院的辐射圈 ，医疗服务 的范围拓宽了 、精度加强了，效率也随之提升了 。放眼全国，各地区积极推动互联网医院建设与投入 ，构建线上线下一体化的医疗体系，对解决医疗资源紧缺和分配不均衡等问题确有裨益。最重要的是 ，云就医、云服务的出现 ，打破时空壁垒 ，有利于缓解百姓看病难、就医难 的民生难题 。

　　虽然目前全国各地正在呼吁加大对互联网医疗 的建设投入，但服务规模小 、服务质量一般以及公信力欠缺依然是各个“云医院”的痛点难点 。比如，如果没有专业人员介绍，很多人并不了解正规医院的互联网医疗服务范围 ，也不清楚一些互联网医疗平台的服务特色，因此在有求医需求时，要么选择线下实体医院 ，要么投向商业化的医疗服务平台 。还有一种情况 是 ，大部分互联网医院医保报销范围仅限本省患者 ，这在很大程度上限制了患者选择互联网医院 的空间 。

　　要解决这些痛点难点，互联网医院还有很长 的路要走，但无论如何 ，“提质增效”这一方向 是对 的 ，要坚持下去。一方面要“提质”，加快优质医疗资源扩容并均衡布局 。在此前提下 ，更新设施设备，提高技术水平，充分补短板 、强弱项 。另一方面则要“增效” ，发挥高水平医院的规模效应 ，推进分级诊疗，优化就医流程 ，创新就医方式，为患者创设更好的就医条件和服务，破解百姓就医难题。　　　 (庹亚男)

《中国奇谭》：神仙审美携奇境 入你我之梦******

　　《中国奇谭》：神仙审美携奇境 入你我之梦【中国动画新百年开启】

刚刚过去的2022年 ，恰是中国动画诞生100周年。

　　1922年，万氏兄弟在上海制作第一部动画广告片《舒振东华文打字机》，拉开中国动画百年发展序幕。1957年 ，上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)成立，首任厂长特伟提出了“探民族风格之路”的理念。在该理念的指引下 ，上美影打造了《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《九色鹿》《天书奇谭》《黑猫警长》等优秀作品 ，成为一代代观众童年时代珍贵 的光影记忆。

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　　中国动画进入新百年，上美影送上第一份大礼 。2023年元旦，上美影和B站联合出品的动画短片集《中国奇谭》上线，迅速引发观剧热潮，豆瓣开分高达9.5分。

　　《中国奇谭》系列由《小妖怪 的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》等8个短片组成。一个个根植于传统文化 的故事 ，以雄奇想象缔造出“奇境入梦 ，我在其中”的氛围 。

　　如果脱离“主角团”视角、换一个角度重看《西游记》故事，也许你会遇见敬业“打工人”小猪妖 ，它弱小 、迷茫而又努力 、温暖 ，它对外人称赞的齐天大圣心驰神往；如果你在水墨画般 的意境中 ，悠悠沉浸于经典志怪小说《鹅笼书生》的情节，会发觉古人的哲思置于当下亦有令人深刻思考的价值 。

　　网友评价 ，这 是“刻进DNA的审美”“童年暑假回来了” 。《中国奇谭》多位主创人员接受中青报·中青网记者专访时提到 ，他们尝试把都市寓言融入到传统神话 ，进行属于当下的故事新编。

　　刻进中国人DNA 的审美

　　《中国奇谭》总导演陈廖宇说 ，神话可以 是古代的，也可以 是今天和未来 的 。“神话其实是人类对未知东西的想象或者对自己内心愿望 的投射，甚至神话中 的形象就 是人或人性某一面 的具象化表达”。

　　第一个“神话”故事 ，就打响了口碑。一只小猪妖，戳中了无数网友内心柔软的角落 。

　　电视剧《西游记》和上美影的动画片《大闹天宫》 ，一直是B站网友“N刷” 的经典 。《小妖怪 的夏天》从妖怪的角度重新想象了“西游记世界”：无人在意的小猪妖，遵从想吃唐僧肉的老板的吩咐 ，完成做弓箭 、刷锅 、收集柴火等难度系数很大的KPI。在此过程中 ，这只具有独立意志的小猪妖，打听到唐僧师徒4人 是民间赞颂 的英雄，它的梦想被点燃了 。

　　《小妖怪 的夏天》导演於水指出，很多人一提起《西游记》会想到师徒4人面对的大妖怪，但 是底层的每个小妖怪也有自己的“人生”。观众会因此共情：其实我们每个人都是那个普通的小妖怪 。

　　小猪妖就是现实生活中平凡“我们”的缩影 ：它想去外面的世界闯一闯，而妈妈最关心自己葫芦里有没有装满水，身体是否健康 ；面对“人生”选择题时踌躇无措 ，但依然为了心中的正义感 ，义无反顾地提醒唐僧师徒有埋伏 。

　　影片结尾，小猪妖 的善良得到了齐天大圣的肯定 ，还幸运得到偶像送 的“周边”。网友评价 ：“悟空终是一颗佛心”“小时候以为自己会变成齐天大圣，其实是个连大王都接触不到的小妖怪 。”

　　相较于小猪妖故事的“接地气” ，由胡睿执导的第二集《鹅鹅鹅》则带有更浓郁的东方奇幻美学和志怪传统 。《鹅鹅鹅》取材于南朝梁吴均 的中国神话小说集《续齐谐记》中的《鹅笼书生》，蒲松龄就曾将该故事引用于诗句中：“世态渔洋已道尽，人间何事不鹅笼 。”

　　《鹅鹅鹅》中，货郎在阴森诡异的鹅山偶遇瘸腿 的狐狸公子 ，欲望破而复立 ，发现一切看似荒诞都不过 是个“鹅笼”。

　　这个微言大义的故事 ，胡睿最早 是十几年前留学德国时，从随身带 的《太平广记》里读到的 。“中国古代志怪小说居然有这么符合戏剧规律 的创作 ！而且这故事非常高级，点出了人生的一种规律，但又不 是简单地讽刺或进行道德评判 ，这 是最高明的。”

　　胡睿创作时力求让故事面貌回归《鹅笼书生》“原生态”，改编之处则 是将当代人的情感折射进故事里，并在塑造狐狸形象时致敬了《天书奇谭》中的“阿拐” 。

　　《鹅鹅鹅》从古典志怪小说中继承的“引而不发” 的朦胧情感，带给观众哲思与美学想象 。纵然故事不直白，网友们却相当热情踊跃地表达自己的解读 ，胡睿说有 的评论或“二创”绘画令他深受感动。

　　《中国奇谭》总监制朱贝宁笑言，其实很多人都是有意思的“矛盾体” ，虽然身体过着现代化 的生活 ，但精神上无法与上千年 的传统文化“切割”开来，还是很怀旧 。这种“文化基因”潜移默化 的影响 ，同样会体现在动画导演的创作中 ，他们塑造出 的角色形象 ，自然是“刻进中国人DNA的审美” ，因而很容易被观众接受。

　　“神仙审美”的动画能住进心里

　　此次《中国奇谭》系列召集了11位导演创作8个故事，多少有点“神仙打架” 的意味 。每一位“下一个交作业” 的导演接受记者采访时，都会不约而同地说一句“压力好大” 。

　　《中国奇谭》总制片人李早说，该项目经历两年多时间 ，最早 是上美影给导演们出了一道与志怪相关 的“半命题”式作文题，题材和方向不限 ，核心表达出中国文化底蕴和“中式想象力” ，“我们希望立足时代讲好中国故事 ，呈现中国美学 。同时也希望在如今相对商业化的环境里，把上美影的IP发扬光大” 。

　　李早感慨 ，这次创作氛围和上美影过往的创作环境有几分相似。

　　“过去上美影厂里 的导演们平时就生活在一起 ，有很好的合作氛围 。我记得上美影60周年拍纪录片 的时候 ，就体现了导演们平时相互扶持帮助 ，同时也相互竞争——竞争就 是如何让自己的作品做得更好。这次创作《中国奇谭》，我觉得也充分体现了这一点 。”李早说。

　　她透露，上美影前期会和8个团队单独交流，但项目进展到一定阶段 ，他们会组织导演坐在一起看其他人拍 的片子，“导演一方面纷纷对别人 的项目献计献策 ；另外一方面，有些导演回去之后就暗暗想着别人做得真好 ，自己的作品还得再改一改 ，还得更好一点 。所以是一个特别良性 的氛围”。

　　胡睿直言，会召集一批导演做这件事 的，放眼全国似乎也只有上美影 ，“为什么呢？因为在动画短片创作领域 ，上美影是唯一触碰到那个最高境界的 。就像王安石写的‘不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层’” 。

　　胡睿回忆，上美影动画短片《骄傲的将军》是住进自己内心的故事，是无法替代的“小宇宙” 。

　　“《骄傲的将军》不算特别叫座的短片 ，但我认为它 是中国短片创作中 的一座高峰，有不可方物的美 。它展现出一个人物命运的大开大合、大起大落 ，还传递出一种时空感 。我始终都能从这个故事里获得享受 ，假如心情烦闷了 ，我能随时偷偷溜进《骄傲 的将军》这个小宇宙 。”

　　胡睿说，他之所以选择《鹅笼书生》这么“小众”主题故事来创作《鹅鹅鹅》，原因也是被该文本艺术性深深折服，“应当有后辈来表达敬意”。

　　在现代技术里诠释出中国意境

　　除了主题各异，《中国奇谭》展现了“花式技能点” ，例如三维动画、剪纸定格动画、偶片定格动画 、三渲二动画等。

　　由杨木执导的三维动画《林林》聚焦“身份认同”的主题，讲述了狼女林林自我觉醒的历程。生活在林海雪原中的林林，因为孤独而涉足人类世界 。为了被人类孩子认同，林林不断背离自己作为狼 的身份 ，在苦难中迎来成人礼。

　　通过CG技术 ，《林林》对于人物细微的表情变化 、动物栩栩如生的毛发 、层层叠叠的森林 、随风摇曳的枝桠等做到鲜活生动的呈现 。

　　作为《中国奇谭》系列唯一使用CG技术的作品，杨木谈及对“技术” 的理解 。他说 ，上美影老一辈的创作宗旨是“不模仿别人，不重复自己” 。而观众已然对三维动画审美有一个相对统一 的趋向。虽使用新技术，但主创团队避免“照相式、素描式的真实”，力求增加写意的东方美感，在三维里诠释出中国意境 。

　　“我们不把《林林》故事起承转合做得那么明显，而 是处理得像一篇散文一样 。”杨木说 。

　　胡睿告诉记者，这8个片子无一不是“爆肝”改到最后一刻，“是非常熬人的工作 ，所以大家都尽自己最大 的心力 ，尽可能地不辜负这份信任 。毕竟那么多年，我们都信任和热爱上美影 ，所以希望给它加分 ，不能减分”。

　　但胡睿坦言，热度过后，他们又会继续安静“沉浸”一段时间，“也许突然有一天 ，再以一个特别新奇 的方式跳出来给大家带来小小的惊喜，这特别快乐” 。

　　朱贝宁也提到，作品火了 ，大家给予肯定与鼓励 ，也抱有更多 的期待，给今天的国产动画创作一点耐心和空间，看看更多元的内容风格与创新表达 ，国产动画内容肯定还会继续拔节生长 ，创造更让人惊喜的作品 。

　　李早表示 ，站在中国动画新百年 的开端 ，《中国奇谭》主创团队希望通过创作这些有意思 的作品 ，重现美术片“百花齐放”的面貌 。

　　中青报·中青网记者 沈杰群 来源 ：中国青年报