千年国乐 创造新“声”******

　　【热点观察】

　　作者 ：王秀庭（临沂大学音乐学院院长、二级教授）

　　从钧天广乐到江南丝竹，从寄托文人雅士志向的琵琶到悠扬四方 的竹笛，绵延千年 的国乐是民族文化 的音乐化呈现，勾勒出源远流长的气韵风华 ，彰显着包容并蓄的文化风骨 ，陪伴着代代国人历经亘古千秋 。近年来，随着中华优秀传统文化的复兴 ，曾经一度陷入传承困境的国乐 ，重新焕发活力 ，并不断创造新 的传奇 。

原创民族音乐会《海上生民乐》 。新华社发

　　失传的民族乐器“复活”

　　欲先善其事，必先利其器 。要再现古老美妙的民族音乐，复原古老 的民族乐器是基础 。近年来，国乐振兴的一个表现是很多失传的民族乐器“复活”了 。比如，中央民族乐团与敦煌研究院、上海民族乐器一厂等合作 ，先后复原开发出50多个品种、90多件敦煌古乐器，如筚篥 、箜篌 、凤首阮 、葫芦琴、莲花琴、瑟 、雷公鼓……让存在于莫高窟壁画中的敦煌古乐器走下壁画，重新在当下发出悦耳的声音 。利用这些复原 的古乐器，中央民族乐团的艺术家们先后创作出《印象·国乐》《又见国乐》等民族音乐剧。

　　除了复原古乐器，民族乐器也在不断改良，国乐正 是在民族乐器 的不断改良中一步步向前发展的 。比如，原山东前卫文工团 的王惠然老师根据用于戏曲伴奏的二弦柳琴 ，制造出三弦及四弦高音柳琴，成为中国民族管弦乐队中不可替代的弹拨声部高音乐器；广东音乐名家吕文成将传统二弦改良成高胡 ，使之成为广东音乐的象征性乐器 。

　　随着大量古乐器 的复原和民族乐器的改良 ，各种形式的器乐剧纷纷涌现 。自2017年世界首部民族器乐剧《玄奘西行》诞生以来 ，各级文艺院团先后创作出《扬帆大湾梦》《天山南北》《帆影弦歌万千重》《滹源雅韵》等不同类型 、不同题材 的民族器乐剧。中国民族乐器原本只 是演奏音乐的工具 ，民乐演奏家自古以来也 是以演奏音乐为主 。而在器乐剧中，二胡 、古琴、竹笛等都被赋予了戏剧功能，成为戏剧中的一个角色；民乐演奏家不只演奏音乐，还要演绎人物 。在这种艺术形式中，演奏家不仅要有高超的演奏技巧和音乐理解力 ，还要具有较强 的表演能力。尽管挑战很大 ，但不得不说 ，这也推动了国乐的创新 。

　　跨界融合换新颜

　　相较于音乐剧 、舞剧、话剧等，民乐一直属于较为“冷门”的艺术 ，曾经一度陷入萧条 。其中一个很重要的原因 是，民族乐器在很长一段时间里无法与现代音乐技法有效结合 。

　　近年来 ，民族音乐人大胆创新，钢琴 、小提琴 、大提琴、爵士鼓、电吉他等西洋乐器，都被他们拿来和琵琶 、二胡 、竹笛 、中阮等地道的中国乐器“对话”，创作出大量具有跨界曲风 的国乐新作。

　　比如 ，上海民族乐团等出品 的《海上生民乐》，打破传统民族音乐会的观演模式，融合书法、国画等多种文化元素，通过数字化多媒体技术 ，拓展表演场域 的边界，以声 、景交互融入现代审美意识 ，构筑起多元交融 的立体视听现场，掀起数字时代海派民乐 的新浪潮。不仅如此，《海上生民乐》还以先锋姿态 ，开创了民族音乐领域的首个驻场演出 。

　　除了《海上生民乐》，前面提到 的《印象·国乐》《又见国乐》《玄奘西行》等作品都是跨界融合 的成功之作。它们无不融合了多种表演形式 ，对民乐进行了全新演绎 ，创造了国乐新华章 ，处处彰显着中国风格、中国气派 、中国精神。

　　传统民乐还与现代流行音乐相结合 ，形成了深受年轻人喜爱 的国风音乐 。国风音乐作品在表现形式上包容多样 ，音乐风格以流行与古典曲风的多元融合为主，在词曲格律、编曲配器上 ，呈现出浓郁的中国传统文化气息 。2022年某音乐研究机构《国风音乐内容生态报告》显示 ，2020年至2021年，播放量过亿的爆款国风音乐有51首；国风歌曲播放量是2019年至2020年 的两倍多 ；播放量破百万 、千万的作品数量呈上升趋势 。不断涌现 的国风音乐作品 ，既体现出创作者强烈 的文化自觉意识，也说明国乐在现代社会具有旺盛的生命力 。

　　线上直播开辟“第二舞台”

　　今年8月 ，中央民族乐团的百余位艺术家集体入驻抖音，努力在线上开辟“第二舞台” ，开创国家级院团乃至全国专业艺术院团 的先河。这 是国乐积极拥抱网络直播等新传播方式的一个缩影。

　　除了中央民族乐团这样的国家队 ，已经“开播”的还有大量来自民间 的民乐人。近日，抖音发布 的《2022抖音民乐直播数据报告》显示，截至目前 ，抖音直播覆盖民族乐器种类87种 ，观看人次突破61亿 。过去一年 ，抖音民乐类直播场次超过178万场 ，同比增长95%；累计直播时长达233万小时，同比增长101% 。以一场演出时长1.5小时计算 ，相当于每天有4270场民乐演奏会在抖音上演 ，平均每场观众2319人。与之形成鲜明对比 的 是，疫情前一个一线城市每天的线下演出不过100场左右 。

　　网络直播为民乐的发展带来了新契机 。一方面，民乐人通过直播可以获得打赏收入 ，找到了民乐 的“市场蓝海”。过去一年，有87% 的抖音民乐主播能够获得打赏收入 。其中，如独弦琴 、箜篌、埙等相对小众 的民族乐器也创造了上万级别 的“票房” 。另一方面，一些小众、濒危的民乐类非遗通过直播重新获得关注 。比如 ，少数民族京族的特色乐器独弦琴，全中国会弹 的人一度只有个位数 。如今 ，独弦琴非遗传承人赵霞已在抖音收获40多万粉丝 。依靠直播打赏收入，赵霞运营起2个独弦琴非遗教学点 ，保留住了独弦琴的传承之火。

　　国乐渐成“国潮”

　　“血脉里 的基因被唤醒 ，怎能不爱这荡气回肠 的音乐。”去年，民乐短视频《兰陵王入阵曲》一经推出 ，立刻火遍全网 ，在主要受众为Z世代的B站上，点击量超过1300万次 。

　　成为爆款的不只有《兰陵王入阵曲》 。在B站上，民乐区近年来一直格外火爆 。年轻 的UP主们用民乐对动漫、影视 、流行歌曲进行改编 ，很多作品不仅成为流量担当，也通过Z世代 的积极转发持续“破圈”传播。而主流民乐从业者亦在努力推动民乐艺术创造性转化 、创新性发展。比如 ，中央民族乐团团长赵聪将中国传统文化与游戏相结合 ，为某款游戏推出的主题音乐《赤焰之缨》 ，不仅再一次拓展了民乐的可能性 ，更在一帮90后、00后中掀起了一股民乐热 。除此之外 ，一些国乐作品还火到了海外，比如，一个名为《左手指月》的中国女孩弹奏古琴 的视频，仅在YouTube上就有上千万 的播放量 。可以这么说，曾经被视为“老套”“保守”“不好听”的民乐，正向世界发出最“潮”的自信之声 。

　　当然 ，国乐的传承和创新永无止境。如何用原创作品为国乐带来更多可能 ，进一步激活民族音乐所承载 的传统文化底蕴，这应该 是民乐从业者接下来认真思考 的新课题 。

　　（本文系山东省社会科学规划研究项目结项成果【17CCYJ27】）

　　《光明日报》（ 2022年12月21日 13版）

开年上演现象级“出圈” 《狂飙》“狂飙”的背后******

　　中新社北京2月2日电 (记者 高凯)2月1日晚，39集扫黑除恶题材剧《狂飙》收官，开播以来一路“狂飙”的热度与播放量迎来又一波高潮 。

　　自1月14日开播以来，《狂飙》播出热度一路攀升，在播出平台爱奇艺热度值破11000，打破站内历史总榜最高纪录，同时 ，豆瓣评分高达9.1 ，各项成绩遥遥领先 。作为2023年开年最火的“出圈”作品，该剧高开高走 ，以沉实紧张 的剧情吸引着各年龄层观众 的追剧热情。

　　在《狂飙》中 ，创作者选取2000年 、2006年 、2021年三个时间节点，切入三条时空脉络 ，借刑警安欣(张译饰) 、黑恶势力高启强(张颂文饰)两个角色的人生轨迹，展现了一场跨越20年扫黑除恶 的斗争故事 。

　　作为类型题材剧 ，《狂飙》是反套路 的。在正叙 、倒叙交叉的庞大叙事中 ，以角色命运带动剧情发展。剧中两个主人公最初 的命运交点充满生活质感与人性的温暖，而随着剧情的展开，二人在交叉碰撞中渐行渐远，戏剧张力拉满 。在这样 的主线下 ，《狂飙》突破了一些相关类型作品中对于黑白较量你来我往的平面化展现 ，而 是由人物带动生发出具有生命力的情节脉络，对黑势力形成背后 的社会生态、人性异化进行了入木三分 的揭示，描绘出扫黑除恶的真实图景。

　　大胆不失细腻 是《狂飙》 的另一特色，从“旧厂街菜市场”的一摊一档 ，到“肠粉”“猪脚面” 的热气腾腾 ，尽管有意模糊掉了真实地域 ，但剧中充满烟火气的细节描摹还是顺利将观众带入真实 的生活审美 ，正是这些有质感 的生活细节，助力唤起观众的认同感。

　　故事之上，人物的成功塑造令《狂飙》的魅力进一步凸显 。安欣和高启强这两个人物之鲜活动人 ，于同类题材剧集中可称出类拔萃 。

　　作为剧中反派 ，高启强引发了观众持续 的热议。该剧导演徐纪周曾表示 ，“人物 的特征自然和所在地域时代紧密相关，我希望我不仅能塑造出这个反派人物，还能把他与时代背景、社会土壤的关系拍出来 。这 是有社会意义 的。”在观众眼中 ，高启强在剧中的开端正是一个小人物 的现实人生，极易代入 ，在与安欣的命运碰撞中 ，他感受到人性的温暖，在阴差阳错中触摸到权力的力量 ，其后终于为欲望裹挟 ，走上不归之路。演员张颂文在这一角色的塑造中，奉献了朴实而充满张力 ，厚重且富有层次 的出色表演 ，赢得观众 的高度认可。

　　相较而言，安欣 的人物设定或许不像高启强那样有着浓墨重彩 的戏剧性 ，但正是其内在思想力量成功 的呈现才给剧情真正前进 的动力。跨越20年 ，从怀揣梦想略显“愣头青”的青年干警 ，到满头白发“油滑”谨慎 的警局“边缘”人 ，在张译 的演绎下，这一核心人物情感丰沛动人，演员在角色细节处理上无处不在 的生活质感更 是让其“灵魂”得以落地 ，令观众深度共情 。

　　除了两位主演的出色表现，作为一部群像戏 ，《狂飙》里几乎每个主要人物都具备能打动观众的独特魅力 。剧集播出中 ，剧中众多配角被观众主动“挖掘”，因荧屏上 的生动鲜活的不同亮点而成为热搜中的“主角” 。毫无疑问，即便在“小人物”身上 ，创作者也避免了脸谱化的处理。正是剧中人自身所携带 的生命感 ，令观众在不同 的时空切入点都能感受到其真实可信 的存在。

　　通观全剧，《狂飙》不仅再现了“扫黑除恶”专项斗争 的严酷性和复杂性 ，亦以现实主义手法描摹出各具特色的人物与人生际遇 ，以不同方式折射真实生活，最终以正义向善的精神追求与观众达成共鸣。

　　从故事设定及叙事手法 的创新，到人物的鲜活刻画，再到从主题出发对于人性与社会的深层挖掘，对于《狂飙》而言 ，整部剧集最终因“好看”呈现出 的吸引力，或许正是源于创作者对作品全方位的诚意。(完)